他，受业于书坛泰斗沙曼翁先生，至今已潜心研究传统经典书法近五十年，擅长篆、隶、楷行草等多书体及篆刻，是我国新闻界第一个在中国美术馆举办个人书法展的书法家。他还曾应邀在国家图书馆、香港科技大学、国家信息中心、北京西城讲坛、复旦大学、河海大学等多家单位进行书法学术讲座，受到广泛好评。年起，连续三年在京举办“羿耿庵经典书法临创展”、“传递正能量——羿耿庵爱心公益书法展”、“印月拈花——羿耿庵佛文化书法展”。年在国家图书馆·文津书院创办《羿耿庵书法讲堂》,同年荣获中华慈善总会“慈善爱心书画家”荣誉称
羿耿庵：书法还是传统经典的好京城知名书法家羿耿庵坚持研习传统经典书法近50年，曾得到当代多名书坛大家的教诲。针对部分读者就如何更有效地学习书法艺术，羿先生认为:学习书法还是传统经典的好！
羿耿庵自幼爱好书法，21岁时有幸受业于当代著名书法金石家沙曼翁先生门下，还先后得到西泠印社二任社长沙孟海、启功及林散之、谢冰岩、冯其庸等大家教诲，学书始终坚持从传统经典入手，上习秦篆汉隶，下学晋唐行楷，对书法孜孜以求，终有所获，曾在中国美术馆举办个人书法展，并在国家图书馆文津书院开设“羿耿庵书法讲堂”。针对当下书坛各种书法现象，羿先生认为,数千年来古人留下的众多经典书法作品，是我们学习书法取之不尽的源泉，书法还是传统经典的好！
羿耿庵的这一见解得益于书法前辈的教诲和自己多年的实践。羿耿庵的恩师沙曼翁也时常教诲他学书要从古代经典入手，要多看多临古人好的作品。前辈的教诲时刻铭记在羿耿庵的心中。羿耿庵认为：“篆隶学秦汉，行楷学晋唐”这一取法乎上的学书原则是正道，初学一定要守正。羿耿庵始终以学古为主，其篆书从秦代《泰山刻石》入手，得其规矩，继学先秦大篆《石鼓文》及两周金文，追其高古浑厚；隶书遍临汉碑；楷书和行草书则学王羲之、褚遂良、孙过庭诸家，几十年来读帖、临帖从未间断。羿耿庵认为:取法经典也是要讲究方法的，我们要坚持篆书要有篆法笔法，隶书要有隶法笔法，在此基础上，再践行“篆隶通变”法则；而晋唐则是行楷书法的高峰，同理，楷书书法要有楷法笔法，行草书书法要有行草笔法，楷书和行草书之间也是互为关联，也有不同之处，我们学书就要传承这些古代经典。如何学习经典碑帖?我们首先要娴熟掌握各种书体的书写技巧；此外，还要多读书，使作品体现浓厚的书卷气息，书卷气息不仅体现在书写内容上，更体现在作者的综合素养上。
羿耿庵先生还认为，学习古代经典书法既要守正，还要创新，学古不是盲目复制古人作品，更不是跟风，而是一种学习方法和手段，书家最终要追求自家的面貌。现在我们时常讲学书法要继承传统经典，大家也都知道学书要取法乎上，可是现在一些重要的书法展览作品，有些作者盲目跟风，作品单看似乎还可以，但放在一起看，感觉是同胞兄弟，作品难分你我，更谈不上留下更深的印象，同质化现象比较严重，还有一些出版发表的书法作品，不仅书写技巧拙劣，内容也十分低俗；社会上甚至还出现了“射书”、“人体书”等现象，这些当引起我们深思。
羿耿庵刚入花甲年龄，他想为自己刻一方“六十岁写我”的闲章，如何写我?这个问题也一直在他脑中思索着，他曾对汉碑下过很深的功夫，创作的作品(图1)得到了同道的肯定。最近羿耿庵又创作了数件自己戏称为“试验产品”的书法作品(图2)。作品以汉隶书风为主基调，单字结构旁通篆书，参以西汉早期草隶书法的率意，用墨也十分讲究虚实变化，凭借其数十年的砚边积累和感悟，一气呵成的。因是一次成稿，为考虑整体效果，这张作品将诗的作者和诗名作为主体内容来布局，落款配以灵动的小行书，整体给人以古朴和率意之感。从羿耿庵最新的作品来看，他的书法已经有了自己的面貌，写书法写到一定境界后有个人面貌，这是正常的，用圈内人的行话说，这叫“结壳”，但羿耿庵认为“结壳”越晚越好，结了壳还要想办法脱“壳”，这就是继承与创新的关系，有了这种认识，手上并不一定会在短时间内达到，要历经长时间的磨练。为艺是条寂寞之道，须经长期努力才能有所成就。“六十岁写我”，这是羿耿庵对自己未来书法之路的追求，也是大家的期待。（隋永刚）
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