艺术考古结课论文分享第六期 [复制链接]

级艺术史论班第6组

艺术考古课课业论文分享

第六期

壹

浅析犍陀罗佛像造像艺术

韦望及

[摘要]：犍陀罗指的是印度河?岸的?个地?名，这?还曾是丝绸之路的贸易中?和佛教世界的信仰中?。考古学家证实，在印度河的东边有?个叫塔克?拉的古城遗址曾经是犍陀罗的中?，那?可以说是犍陀罗艺术的摇篮了。犍陀罗艺术?有“希腊式佛教艺术”之称，因为它是古希腊与印度艺术结合的产物，其主要内容是佛教。犍陀罗的?化在?期受到古希腊?化和佛教?化的熏陶下，对佛的偶像及?前菩萨偶像有着异常的崇拜。犍陀罗地区位于今天的巴基斯坦的?北重镇——?沙瓦?代。在?沙瓦附近的?个叫塔克提拜的?镇保存着巴基斯坦规模最?的古代僧院遗址，让?联想到佛教在犍陀罗的辉煌。犍陀罗?明的最重要组成，是亚欧?明的交汇所产?的的佛教艺术?明，?这??常重要的便是希腊艺术构成其造像的特有?格，也对后来佛教造像艺术传?我国产?了深远的影响。

：犍陀罗；佛教；佛像

?．犍陀罗艺术的发展历程

公元前4世纪，亚历???帝东征，征服了犍陀罗地区，并将这个地?作为他东?领?的统治中心，随后，?量的希腊?迁居于此，也带来希腊?化，犍陀罗在当时深受古希腊?化的影响。

公元前3世纪，古印度的孔雀王朝在阿育王的统治下，变得?步步壮?，塔克?拉被划分到了摩揭陀国名下。阿育王?常信仰佛教?化，便在此开始传播佛教?化，但是使犍陀罗达到鼎盛的是????。

公元1世纪，来?中国的????，以犍陀罗为中?，不仅创建了辉煌?时的贵霜帝国，?且缔造了名垂千古的佛教艺术。贵霜帝国在当时正处于印度?乘佛教时期，贵霜的统治者们很注重对宗教信仰和?族?化的保护，迦腻?迦王特别信仰佛教，还提倡?乘，曾派遣僧?到国外传播，为犍陀罗艺术诞?创造良好条件。在那个时期的艺术家们在希腊艺术上加?了当地的?化，找到更适应佛教的新形式，形成了佛教??的宗教艺术，便诞?出来佛像。

佛教的传播把犍陀罗艺术带到了中国、朝鲜半岛及?本，同时与本??化相结合与交融，给新疆壁画、敦煌壁画、云岗?窟等的佛像艺术带来了重?的影响。犍陀罗?化是希腊?化、罗??化、波斯?化以及草原?化的交汇，特别是希腊?化对犍陀罗艺术在雕塑?格上的希腊式特点有着重?的影响。

?．犍陀罗佛像造像艺术

犍陀罗艺术的主要贡献就是佛像的诞?。在1世纪，-年间，佛教还没有佛陀任何形式的雕像存在的，是因为当时的佛陀本尊反对偶像崇拜。在佛像出现之前，?们会运??些跟佛陀有关的符号或者物件来象征佛陀，如佛?印、菩提树、台座等等。1世纪后，?乘佛教开始流?，信徒渐渐对佛像产?崇拜，便开始了对佛像的初步创作。1世纪末?2世纪中叶这段时期是犍陀罗佛像创造的巅峰时期，融汇了古希腊、波斯、罗?、印度、中原草原地区?格，从?习惯了属于犍陀罗艺术特有的?格。

有考古学家在古代犍陀罗的遗址发掘中，曾经发现过?枚迦腻?时期的钱币，钱币上铸有穿着希腊服装的释迦牟尼像，像的周围有?希腊字?拼写成的佛陀字样。此外，在?域还发现了?尊?瘦如柴、头有光轮、貌似古希腊?形象的早期佛像。这些迄今发现的最早的佛像说明，佛像的出现同信仰佛教的希腊?后裔有着密切关系，他们把希腊诸神的艺术表现形式引进到佛教中，塑造了具有明显的希腊?脸型的佛像，供奉在伽蓝?，以形象的艺术形式来突出佛的神圣性，开始背离了释迦牟尼?前反对偶像崇拜的遗训。

佛教如今在世界范围内的普及和影响，作为其起源之初的犍陀罗艺术具有功不可没的作?。将?身的?化艺术符号与新兴宗教思想相融合，创作出特有的希腊式佛教造像，深???、波发曲髭，同时兼具安详超脱、庄静肃穆的精神内髓，这不仅是东?交融的成功典范，也是灿烂辉煌的早期佛教造像艺术的巅峰。当我们深?去了解和研究犍陀罗佛教造像艺术，应先探究佛教的起源与历史发展故事，以便在观摩其借图述事的样式与构图时，能有律可寻。

参考?献：

1.?倩楠.犍陀罗艺术的起源因素概略[J].当代旅游，，(10)2-83.

2.宋宇.犍陀罗艺术与佛教[J].河南科技学院学报，，(11):71-74.

3.王胜三主编《“?带?路”百问百答》，第?，什么是犍陀罗艺术？

贰

初探犍陀罗艺术早期特点

伍星原

[摘要]：犍陀罗是古印度十六列国之一，在今天的阿富汗东部与巴基斯坦东北部，位于亚欧大陆连接点上，是亚洲与欧洲交流的枢纽。犍陀罗国虽然已经灭亡，但是其独特的犍陀罗艺术对世界艺术产生了深远的影响。犍陀罗艺术是亚历山大大帝在征服中亚等地区时，将希腊艺术与中亚艺术和古印度艺术融合的产物，犍陀罗艺术用希腊与罗马的艺术形式来装饰中亚与古印度的题材，在艺术史上地位极高。后来随着丝绸之路的开通与佛教传入中国，犍陀罗艺术对我国敦煌地区的佛教艺术产生了深远影响。随着中国的对外交流通过中国传向日本与东南亚地区并且影响了当地的艺术发展。犍陀罗艺术在佛教艺术中有重要的地位。本文主要探讨犍陀罗艺术早期的特点。

[关键词]：犍陀罗艺术；佛教艺术

犍陀罗艺术最早诞生于公元前约到公元前年间，当时马其顿国王亚历山大大帝远征中亚地区，就在这一时期东西方的交流中，诞生了犍陀罗艺术犍陀罗艺术，犍陀罗艺术早期以希腊罗马的装饰艺术来表现宗教题材。早期的犍陀罗艺术的艺术家们的创作还没有鲜明的宗教性，当时的艺术家们在创作题材上倾向于世俗的官能的题材。在作品的题材上非常大胆的选用一些比较世俗的题材，题材中流露出富裕的生活与享乐主义，这样的艺术题材毫无疑问是受到了古希腊艺术的影响，当时希腊——帕提亚世俗艺术所偏爱的题材则是饮酒题材。在当地早期的窣堵坡雕刻中就出现了这种题材作为装饰，虽然这毫无疑问是佛教教谕所反对的题材，但是还是大量的出现在了窣堵坡上，受希腊的影响对当时犍陀罗艺术家们造成影响的“饮酒图”题材对犍陀罗艺术的早期发展产生了重要影响。

题材上，以当时非常流行的饮酒图为例，在白沙瓦博物馆中藏有的一幅“饮酒图”作品。该作品上的饮酒者一共有九个人，四男五女。穿着当地的服装手里拿着酒杯，图中人们穿着华美的服饰手中拿着酒杯，图中人物或是相互交流或是举杯相庆，这幅作品为我们展现了当时贵族奢靡的生活场景。题材上选用世俗饮酒的场面，形式上是希腊的艺术形式采用了写实艺术来生动的还原了贵族饮酒的场面，为我们展现了当时的犍陀罗艺术的风格特点。这种宣扬享乐主义的图出现很快就被当时的艺术家们所质疑这种形式是否妥当，在宗教性浓厚的建筑上做这样的世俗性的场景毫无疑问是不合适的。于是在之后的创作中艺术家们想到了一个巧妙的办法，他们将“饮酒图”中的人物保留下来将人物手中的酒杯巧妙的换成了有宗教寓意的莲花。莲花在佛教中有特殊的寓意在佛经中大量的出现，艺术家们通过这种方式来尝试使作品更有宗教意味，这个尝试是犍陀罗佛教艺术从学习希腊艺术走向独立创新的表现。但是在当时“饮酒图”已经广泛的出现在艺术作品中，想要禁止这种形式的出现是不可能的。所以“饮酒图”在后面的犍陀罗艺术中广泛出现。从上面的“饮酒图”题材在犍陀罗艺术早期大量出现，可以看出在犍陀罗艺术早期作品受到世俗题材的影响很大，即使是一些表现宗教题材的作品也深受当时的世俗作品的影响。犍陀罗艺术的早期发展是从世俗性向宗教性转变的发展过程。

形式上，这幅“饮酒图”在雕刻技巧上有非常明显的希腊风格。雕塑的边框上是凹进的

平板，板内有科林斯柱式的璧柱，柱身与柱基的雕刻纹样都是古希腊雕刻的风格。这表示在犍陀罗艺术的早期收到希腊雕刻艺术的影响很大。科林斯柱式是古希腊的三大柱式之一，这种柱式的风格特点是科林斯柱式的柱头是倒钟的形状，并且倒钟的四周有装饰性的锯齿状叶片，往下是以凸饰与螺旋饰与玫瑰型饰来装饰最后是茛苕叶来装饰柱头。科林斯式最早诞生于公元前五世纪，是爱奥尼亚式的变体，其风格是豪华富丽装饰性极强，这样的形式是犍陀罗艺术早期的常见形式。这样的装饰在后来的犍陀罗艺术中也常常出现。构图上，这幅画的人分布错落有序人体结构比例非常写实，构图符合*金分割比，*金分割比最早是由希腊人发现的，可以看出当时希腊的学术已经从欧洲传向了亚洲，有上面可以看出早期犍陀罗艺术在构图已经收到了希腊的影响，有意识的去寻找*金分割比来进行构图。在雕刻手法上可以看出受希腊雕刻的手法影响极大。从上面的例子可以看出犍陀罗艺术在早期受到希腊写实艺术的影响很大，在作品形式上以希腊的形式为借鉴来创作宗教艺术作品。犍陀罗早期艺术形式上是从借鉴希腊的艺术形式不断发展同时吸收其他地区艺术最后与犍陀罗地区艺术融合，最终形成了独特的艺术形式的犍陀罗佛教艺术。

从上述论述得出，犍陀罗艺术在早期有以下特点：1.在创作题材具有宗教性，受世俗题材影响极大。2.形式上受希腊影响极大，在雕刻手法构图等都大量借鉴了希腊雕刻艺术。3.有明显的宗教题材创作意识，并且已经开始尝试独立创新。用成熟时期的犍陀罗艺术对比犍陀罗艺术早期可以看出早期是一个非常重要的过渡时期。这一时期的艺术题材上从世俗题材开始尝试向宗教题材发展，形式上从借鉴希腊雕刻艺术到创新为融汇印度、希腊、波斯、罗马、中亚草原等地区的艺术，形成独具一格的犍陀罗佛教艺术。犍陀罗佛教艺术在自我创新发展的同时还影响了东亚地区的佛教艺术的发展，在艺术史上影响极大，是艺术史中一颗璀璨的明珠。

参考文献：

1.约翰·马歇尔著，许建英译.《犍陀罗佛教艺术》.乌鲁木齐:新疆美术摄影出版社,

2.张敢，李云著.《外国美术史简编》.北京：高等教育出版社，

3.洪再新著.《中国美术史》.杭州：中国美术学院出版社，

叁

庞贝古城—伟大的古罗马艺术

姚富强

[摘要]：以往对于旧社会城市的繁荣只能通过古籍文献的文字去猜测想象，而现在却有一座保存的如此完好的古罗马遗址出现在大家面前，这为个个领域想要去了解古罗马帝国的学者提供了良机。因为古罗马继承了古希腊的艺术文化，故庞贝古城当中有着诸多的艺术珍品，在庞贝古城各类建筑上都镶嵌着各式各样的壁画，古罗马的执*官喜欢将自己作成雕像以供臣民崇拜，所以庞贝古城的广场上林立着各类栩栩如生的雕塑。这些遗留下来的艺术品，都反应出了当时庞贝古城物质生活的富裕，以及对精神生活的不断向往和追求。

[关键词]：壁画;雕塑

庞贝古城位于意大利南部，维苏威火山东南脚下，始建于公元前6世纪，是亚平宁半岛西南角坎帕尼亚地区的一座古城。庞贝古城毁于公元79年维苏威火山大爆发，因火山灰的掩埋，古城的额街道房屋保存的比较完整，是世界十大古墓稀世珍宝之一。庞贝古城的繁荣大家有目共睹，早在古罗马盛世到来之前，在古希腊时期，伊特鲁利亚城市也就是古罗马时期的庞贝古城，因地理位置优越，西边有卜勒斯海湾，南部有萨尔诺河，是一个典型的港口商业城市。古希腊人不仅是航海的能手，在种植业和牧业上也是一把好手，所以早在古希腊时期，希腊人民就为庞贝古城的繁荣打下了基础。

光荣属于希腊，伟大属于罗马。在亚历山大大帝死后，古罗马帝国占领了整个古希腊。而古罗马作为当时的野蛮民族，没有属于自己的文化，所以古罗马继承了当时的古希腊文明，庞贝古城的艺术也因此而来。古希腊时期的艺术充斥的浓重的人文精神，有着浪漫主义色彩和幻想成分，单纯且唯美，在此基础上还有着写实和叙事性的特征。如：多立克柱式代表的男性阳刚之感，爱奥尼柱式代表的女性柔弱之美和爱神维纳斯雕像的“神人同行同性”。这些都是具有古希腊艺术典型艺术特征的作品。由此可以看出根治于古希腊艺术中深刻的人本主义精神，而这就是古罗马艺术的继承之源。

曾经的希腊大地，迎来了罗马帝国时代，因为罗马人强大的战力，所以罗马帝国在对外战争中不断的取得胜利，而战争的胜利也使得罗马人获得了众多的财富。战争的胜利，生活上的富足，在加上罗马人自身文化的缺失，罗马帝国对于精神生活有着极度迫切的需求。首先，在雕塑上，因战争的胜利，民众对于首领的崇拜以及首领对于自身功绩的宣扬，所以罗马人在对艺术的要求中就有有着对于个性的追求。在庞贝古城的丰裕直通大广场上有着众多著名的人塑像。这些雕塑相比于古希腊雕塑所重视的共和民族精神，古罗马的雕塑更加强调的是雕塑人物的个性特征的鲜明。庞贝古城中的人塑像，每一个雕塑的脸部大多数都是那么的威严，雕塑的身上雕刻出健壮的肌肉，每块肌肉都充满着爆发的力量，尽显着他们生前的不畏艰险和对于战争必胜的信心。此时，唯美不在是最大的追求，真实、威武显得更为重要。

古罗马人自己说过：“浴池，美酒，女人，侵蚀了我们的身体。”被火山灰掩藏保存下来的庞贝古城记录了古罗马人纸醉金迷的生活。确实如此，在庞贝古城中遗留下了众多壁画，记录下了当时的庞贝古城，有多么的奢靡繁华。在整齐的大理石街道上，各类的建筑旁都绘制着各式各样的壁画，其中就有一条贵族宅邸较为集中的大街，在院子进门的通道的地面上，多有马赛克镶嵌的守门恶狗的逼真图案，使人自然的联想到欧洲文艺复兴时期盛行的马赛克拼饰画的艺术渊源。值得一提的是室内墙壁上那些或小巧或恢弘的公元前公元前2世纪到公园前79年不同风格的壁画。其内容以神话、宗教和田园题材为主，具有很高的艺术价值，尤其是从其中的《阿波罗斩巨蟒》和《狩猎图》可以看出，当时的艺术家们已经对透视、光线和明暗对比等绘画技法有了深刻理解。因此这块大地上造就了以达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔为代表的一大批文艺复兴的艺术家我们也不奇怪了。府邸中对于古罗马人奢侈生活的壁画；街道上日常食物的壁画，浴池妓院中的调情助兴壁画等等，这些壁画无不都在向世人宣告古罗马帝国时期的繁荣，人民生活的富足，以及他们对于精神世界的追求和向往。

庞贝古城的毁灭对于当时正处于美好的生活的罗马人是一个无比巨大的灾难，鲁迅说：“悲剧就是把美好的事物摧毁给人看。”毫无疑问，庞贝古城是一个悲剧，但庞贝古城也因此重现人间，使我们可以亲眼看到古罗马时期遗留下来的最真实的遗址。这是一个伟大的奇迹，使我们不在仅限于通过古籍文献去了解古罗马。雕塑、壁画这些精美的艺术品，使我们可以了解当时庞贝古城的生活状况，毫无疑问，罗马人是善于幻想的，而艺术正是将幻想呈现在大家的眼前。

文章来源：韦望及姚富强伍星原

图文排版：韦望及

图片来源：网络

指导老师：李方重